ZAJĘCIA nr 1

CELE:

Wzbudzenie zainteresowania zajęciami teatralno–filmowymi i stworzenie przestrzeni do rozwijania własnej kreatywności oraz budowanie zaufania w grupie uczestników..
Rozwijanie zaufania i wrażliwości na druga osobę oraz współpracy grupy dla osiągnięcia wspólnego celu.
Zwiększanie spontaniczności i pewności siebie uczestników warsztatów
Zwiększenie świadomości własnego ciała poprzez grupowe obrazowanie za pomocą ciała.
Opowiadanie historii za pomocą pantomimy

6. Rozbudzenie zainteresowania tematyką starożytnego Egiptu.

PRZEBIEG WARSZTATÓW Z OPISEM WYKONYWANYCH ZADAŃ AKTORSKICH

I Rozgrzewka aktorska – propozycja zabaw dramowych integrujących grupę i wymagających od
uczestnika aktywności

Teksański okrzyk – uczniowie kucają w kręgu i trzymając się za ręce powoli podnoszą się do góry by ostatecznie wysoko podskoczyć. W tym samym czasie wydają z siebie najpierw cichy pomruk, który wraz z podnoszeniem się staje się coraz głośniejszy aż do głośnego okrzyku. Można to powtórzyć kilka razy.
Supeł - uczestnicy stoją blisko siebie z zamkniętymi oczami i wysuniętymi do przodu ramionami i otwartymi dłońmi. Na znak każdy chwyta 2 dłonie i mocno je ściska. Następnie wszyscy otwierają oczy i próbują rozplątać powstały supeł bez puszczania rąk.
Spotkania – uczestnicy swobodnie chodzą po sali w rytmie wybijanym przez bębenek.. Na sygnał „Powitanie” witają się z najbliżej stojącą osobą jak z długo nie widzianym przyjacielem. Po chwili rozchodzą się i na sygnał „Kłótnia” kłócą się z najbliżej stojącą osobą. Po raz kolejny rozchodzą się i na sygnał „Zgoda” godzą się z najbliższą osobą. Zdanie można powtarzać wielokrotnie i zmodyfikować je wprowadzając pantomimę.
Roboty – rytm wybijany przez bębenek nadaje tempo zabawy w trakcie której, uczestnicy stają się robotami chodzącymi swobodnie po sali. Tempo należy często zmieniać aby uatrakcyjnić to zadanie.
Lustrzane odbicie – uczestnicy dobierają się parami i siadają na wprost siebie. Jedna z osób zaczyna bardzo powoli wykonywać jakiś ruch. W tym samym czasie siedząca na wprost osoba powtarza ten sam ruch stwarzając iluzje „lustrzanego odbicia”. Po chwili uczestnicy wymieniają się rolami.

II Działania na scenie - propozycje zadań aktorskich

Żywy obraz – uczniowie oglądają fragment filmu „Faraon” w reżyserii Jerzego Kawalerowicza.

Wybierają jeden kadr z filmu oraz postać, którą będą chcieli zaprezentować w „żywym obrazie”.
Dobierają elementy stroju i rekwizyty przyjmując pozę zgodną z kadrem filmowym tworząc tym
samym żywy obraz.

2. Odgrywanie scen filmowych – grupa ogląda bez dźwięku krótki fragment „Faraona” i stara się
  wczuć  w rolę bohaterów, zastanawiają się co bohaterowie filmowi do siebie mówią i czują.
  Następnie uczestnicy odgrywają wybrany fragment filmu zgodnie z własnymi wyobrażeniami i
omawiają co czuli w trakcie tego zadania aktorskiego.. Po omówieniu zadania uczniowie oglądają
  fragment filmu z dźwiękiem, konfrontując swoje wyobrażenia z pełnym filmem dźwiękowym.

3. Wymyśl zakończenie - uczestnicy oglądają wybrany fragment „Faraona”, który w kulminacyjnym

momencie zostaje zatrzymany. Każdy z uczestników indywidualnie proponuje zakończenie
sceny filmowej. Grupa wspólnie wybiera jeden pomysł zakończenia, który zostaje odegrany
przez grupę. Zadanie kończy się obejrzeniem filmowego zakończenia fragmentu filmu.

Uwaga realizatorska: Należy wybrać film, którego nikt z uczestników wcześniej nie widział i nie czytał książki, o ile na jej kanwie powstał film – w tym przypadku książka : „Faraon” Bolesława Prusa i film pod tym samym tytułem w reżyserii Jerzego Kawalerowicza.

III Nagranie fragmentu filmu „Faraon”

Efektem końcowym warsztatów jest nakręcenie filmu wzorowanego na scenie filmowej balsamowania ciała zmarłego faraona pt. : „Lekcja anatomii na ciele okrutnie otrutego faraona Tutanchamona przez wielce zdradliwa żonę i siostrę w jednym Anchesenamon zwaną Anke”

Opracowała: Beata Węgrzynek

ZAJĘCIA nr 2

Cykl spotkań łączących teatr i filmowanie (minimum pięć spotkań)

Temat: Przedstawienie- „Mikołaj Kopernik – curriculum vitae”

Cele:

- pobudzenie wrażliwości na piękno,

- rozwijanie warsztatu aktorskiego i filmowego,

- rozwijanie empatii i umiejętności wczuwania się w sytuację i przeżycia drugiej osoby,

- rozwijanie zdolności analizy i płynności ruchu scenicznego,

- integrowanie zespołu,

- wyrażanie uczuć i emocji za pomocą ruchu, gestu i mimiki,

- planowanie pracy reżysera, kamerzysty i scenografa.

Uczeń:

- zna i rozumie znaczenie pracy aktora, reżysera, kamerzysty i scenografa,

- potrafi zaplanować kolejne etapy powstawania filmu,

- współpracować z innymi,

- korzysta z umiejętności interpersonalnych,

- wykorzystuje zdobytą wiedzę w praktyce,

- odgrywa zaplanowane sceny,

- dba nad prawidłowym przebiegiem zaplanowanej pracy,

- filmuje pracę kolegów.

Przebieg cyklu:

1. Przypomnienie i omówienie historii życia Mikołaj Kopernika. Ćwiczenia aktywizujące i relaksujące przy muzyce. Ekspresja emocji – ćwiczenia. Wspólne czytanie scenariusza.

2. Zaplanowanie ujęć filmowych do przygotowanego scenariusza- rozpisanie ich „klatka po klatce”. Wybieranie tła, scenerii, rekwizytów i muzyki.

3. Próby aktorskie. Ćwiczenie ról, ruchu scenicznego oraz poszczególnych kroków ekipy filmowej.

4. Filmowanie poszczególnych ujęć i scen oraz łączenie ich w całość.

5. Wykorzystanie poszczególnych etapów przygotowania filmu w zaprezentowaniu przedstawienia.

Opracowały: Anetta Mazur i Magdalena Sokołowska